“说破”的艺术 陈益 昆曲《烂柯山》,由朱买臣“马前泼水”的故事演释而来。耐人寻味的是,一开场,一脸颓相的朱买臣就来了个自嘲式自报家门:穷儒。至于其它剧目中公开称自己是贪官、庸医等,更比比皆是。这,恰恰是昆由的自报家门程式——“说破”。 说破,在吴语中有两层含义,一是指把话讲透彻,一是指把人讲破(讲坏)。昆曲往往在演出前就将剧情与角色兜底向观众作交代,与追求悬念,追求情节的层层环扣、步步推进的西方戏剧体系截然不同。观众在欣赏西方戏剧时始终是被蒙在鼓里的,秘密究竟要保持多久,什么时候才能揭开,秘钥全都掌握在编剧和导演手里。且不论近代流行的悬疑剧、推理剧,即便是莎士比亚的《罗密欧和朱丽叶》《理查二世》和《仲夏夜之梦》,也竭力将隐喻和象征转化为剧情发展的需要。 昆曲演出最不容忽略的特征,是角色与观众近在咫尺,随时都可交流。何况很多戏文是根据主人嗜好点的,点哪出演哪出。听戏者烂熟于心,边看边听,随听随哼。戏没秘密,干脆说破,反而能让观众接受。 昆曲中也有自报家门却说而不破的剧目。例如《长生殿·春睡》,杨贵妃自报家门,称自己:“生有玉环,在于左臂,上隐‘太真’二字。因名玉环,小字太真。”她说出自己的名和字因何而来,却不去交代玉环与“太真”二字从何而来。人怎么可能一出娘胎臂上就有玉环和“太真”二字呢? 洪 昇正是用这种说而不破、点到为止的台词,神化杨贵妃,凸显地出身的非同一般与神秘,来迎合观众的口味。这种说而不破的自报家门,也从一个侧面昭示了传统戏曲由娱神到娱人的特征。 《西厢记·游殿》一则,讲张珙与崔莺莺在普救寺一见钟情的故事。开篇法聪出场,自报家门道:“我做和尚不吃荤,大鱼大肉囫囵吞。”不仅让自已底朝天,连方丈法本也凡心尽显。再如“老虎也怕和尚的化缘簿”“‘周夫子’是‘周仓的爷’”等等,出自和尚法聪之口,对于假正经假道学的出丑、嘲弄,丝毫也不怜惜,尽情张扬了世俗的情趣。令观众畅怀大笑以后思索:什么才是生活的至美?什么才是人性尊严?在戏中,丑角法聪以调侃、幽默的方式“说破”,为小生张珙与崔莺莺约会这一情节作了铺垫,生动地塑造了一个被爱情冲昏头脑,既聪明又愚蠢,既果敢又胆怯的书生形象。 明清传奇剧本的首出,往往是“家门大意”、“副末开场”。如果说,开场是整出戏的说破,自报家门则是某个角色的说破。以昆曲为标志的中国传统戏曲,原本是为士大夫和有钱有闲者服务的,“现众至上”是根本的出发点。一个角色在大庭广众下毫不吝啬地解剖自己,甚至以讽刺、调笑、挖苦的方法,将性格、品行、志向作一番自我暴露,显然是最直接地赢得现众的方式。如今不少相声演员在表演时沿用了“说破”艺术,也颇见舞台效果。 (有删改) 17.文章第段,作者用西方戏剧的例子对论述“说破的艺术”有什么作用?请简要分析。(6分) 18.请简要概述第段的论述层次。(6分) 19.请结合文意,简要概括昆曲“说破”艺术的特征。(6分) 答 17.(6分)指出西方戏剧追求悬念和追求情节的步步推进的特点;与昆曲自报家门程式“说破”形成对比,突出了昆曲开场把话讲透的特点;增强了论证的说服力。(评分建议:每点2分,意思对即可。) 18.(6分)首先,指出昆曲也有一些剧目自报家门却说而不破;接着,举例分析说而不破的艺术效果及目的;最后,揭示说而不破的艺术价值。(评分建议:每点2分,意思对即可。) 19.(6 分)一般以丑角形象开场;语言调侃、幽默;内容多为交代人物身份、人物性格。(评分建议:每点2分,意思对即可。) |