蔡伸 雁落平沙，烟笼寒水，古垒鸣笳声断。青山隐隐，败叶萧萧，天际暝鸦零乱。楼上黄昏，片帆千里归程，年华将晚。望碧云空暮，佳人何处，梦魂俱远。 忆旧游，邃馆朱扉②，小园香径，尚想桃花人面③。书盈锦轴，恨满金徽④，难写寸心幽怨。两地离愁，一尊芳酒，凄凉危阑倚遍。尽迟留、凭仗西风，吹干泪眼。 ［注释］ ①苏武慢：此调系咏苏武古调演化。 ②邃馆：深院中的楼馆。 ③桃花人面：崔护诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。” ④金徽：系琴弦的金丝绳，此指代琴。 【作者简介】 蔡伸（1088—1156） 字伸道，号友古居士，莆田（今属福建）人，书法家蔡襄之孙。政和五年（1115）进士，官至左中大夫。 宣和年间，出知潍州北海县、通判徐州。赵构以康王开大元帅幕府，伸间道谒军门，留置幕府。南渡后，通判真州，除知滁州。秦桧当国，以赵鼎党被罢，主管台州崇道观。绍兴九年（1139），起知徐州，改知德安府。后为浙东安抚司参谋官，提举崇道观。绍兴二十六年卒，年六十九。《宋史翼》有传。伸少有文名，擅书法，得祖襄笔意。工词，与向子諲同官彭城漕属，屡有酬赠。有《友古居士词》一卷。著有《友古居士词》。存词175首。 【译文】 大雁落在平坦的沙岸，寒江上烟雾一片。古垒中，胡笳声一声声远远听来。青山朦胧，落叶萧萧，暮色苍茫的天际，几处昏鸦在纷飞。楼头之上黄昏，看见一片片云彩，船儿尚有千里途程，到京时年末。空垒上碧云遮掩，佳人啊，此时你在哪边？我的梦中都与你相距遥远无限。回忆我们过去相识的欢乐，在那朱红色 楼馆，小园香径上百花开放，我难忘你那桃花般的美丽容颜。我深深地懂得，你也是在把我思念。你在织锦上写满了回文式的情书，将幽怨付于琴弦，但也无法诉尽内心的伤感。我们分处两地，同时愁思绵绵。酒并无法消愁。我又独自来到楼上，扶着那高高的栏杆，任凭那无情的秋风，将我一双泪眼吹干。  译文2： 鸿雁落在平旷的沙洲，烟霭笼罩着秋江寒水，古垒上的胡笳声渐低渐断。远处青山时隐时现，满空落叶萧萧飘散，遥远天边有晚鸦星星点点。黄昏时我登上小楼，看片片白帆千里迢迢回归，叹岁月如流自己将到暮年。望远天浓云暗合，不知佳人现在哪里？就是做梦幽魂也离她很远。 忆旧游在那红门深院，在那繁花盛开的小园香径，我至今还记得她美丽的容颜。她写的相思书信卷成锦轴，她频频地拨弄筝管琴弦，也难以倾诉心中无限幽怨。这两地的凄凉离愁，一樽芳香美酒怎能排遣？我倚遍高高的栏杆。久久地在楼上停留，任凭西风去吹干我的泪眼。 ［赏析］ 这首词是作者入燕途中的思家之作。上阕前几句写景。“年华将晚”，“佳人何处”，感叹美人迟暮，为全篇主旨。“片帆千里”，极写羁旅之苦。下阕写相思。写信、弹琴寄恨，都不减相思。“两地”、“一尊”又一对句，写出借酒浇愁的幽恨。最后只得借风吹干眼泪，痛苦达到极点。这首词层层递进，依次抒写离愁别恨，缠绵悱恻，颇令读者感怀。 这首词写羁旅伤别，而从荒秋暮景说起。前三句说的是雁阵掠过，飞落沙滩；秋水生寒，烟霭笼在水上。古垒上，胡笳悲鸣，渐渐地，连这呜咽之声也沉寂了。蔡词中不说“鸣笳声起”，而说“鸣笳声断”，这么描写更显得冷寂荒凉。开端数句，为全词定下了凄凉的基调。从“古垒鸣笳”中，我们可以感受出动乱时代的气息（作者是北宋末南宋初人）。这种气息，为下文所写的伤离怨别提供了特殊背景，同时也更增添了悲怆意味。 接着，在对荒凉山水的描写中，词人进一步增添感情的成分。山色有无，暗示着归途遥远，这句词化用杜牧“青山隐隐水迢迢”诗意；黄叶萧萧，顿觉秋思难以排解，第五句与末句“凭仗西风，吹干泪眼” 前后呼应。天边的夕阳余辉，映照着点点寒鸦纷纷乱乱，飞归林中。以上数句，萧瑟的秋景中意寓着客况凄凉、乡思暗生之意，读之令人已觉其可有人，呼之欲出了。至“楼上黄昏”四字，词人才点出残照当楼之时楼上凝神姚望之人。这表明上边所写整个秋日暮景都是映在这人眼中的景象，染上了人的感情色彩。 “黄昏”二字，有黯然神伤的意味，也就是所谓“断送一生憔悴，只消几个黄昏！”（赵令畤《清平乐》）而这时收入眼底的，偏偏又是“片帆千里归程”。从落雁、昏鸦，写到归舟，思归的主旨更加明显了。时值暮秋，“年华将晚”，人们都离开这荒凉的地方，驾舟归去；而自己昵，至今欲归未得。“年华将晚”，这四字之中蕴含悲老大、伤迟暮之意。前有“青山隐隐”，这里又加上“片帆千里归程”，境界寥阔，把人的思绪引向远方。而“片帆”之小与“千里”之遥对比，更显示出此地的荒远和思归心切。“年华将晚”，则加深了思归的紧迫感。 “望碧云空暮，佳人何处，梦魂俱远”三句，化用江淹诗“日暮碧云合，佳人殊未来”，融合无间，犹如灭去针线痕迹，有妙手偶得之感。《楚辞》：“与佳期佳兮夕张”，傍晚，应该是有情人相会之时，然而，暮云已合，伊人何在？“梦魂俱远”，更透过一层，使人感到，关隘山峦阻隔，云水迢迢，即便连梦中也难相会，这就把思归的主题进一步具体化了。 下片转入对“旧游”的回忆。“邃馆朱扉”、“小园香径”、“桃花人面”，这是脑海中浮现的几个难忘的特写镜头，其中弥漫着温馨的气氛，也暗含着对方的身份和词人生活的往事。春光美好，桃花明亮，人面生辉，那记忆中的美好时光，与眼前的秋风败叶、古垒哀笳的萧索环境，成了鲜明的对比。失去的，常常愈觉可贵，尤其是在孤独苦闷之时。在自己已觉难耐，更何况对方——久别后的弱女子呢？下文紧接“尚想桃花人面”，句断意不断，从对方着笔，写女方对自己的思念。“锦轴”、“金徽”、“寸心幽怨”，这纤细笔触，皆从女方着笔。锦轴，化用苏蕙回文诗典故。金徽，以琴面标志音位的徽代指琴。这锦中字，琴中音，总道不出别恨。而“寸心”虽小，其中幽怨竟非盈轴之书与满琴之恨所能言尽，相思之苦可以想见。 下文拉回到眼前，并归结到双方合写。书、琴皆难排解忧愁，那么这“两地离愁”，只有用“一尊芳酒”去解。然而离愁何其重，尊酒何其轻，岂能解得？ 二者对比，造成反衬的效果，更显出离愁之深。在消愁愁更愁之时，词人只有丢下酒杯，无限凄凉地独倚危栏，徘徊楼头。归也不能归，住又以何处住？愁肠百转，禁潸然泪下。“凭仗西风，吹干泪眼”八字，酸楚之极。“吹干泪眼”，足见独立之久：“凭仗西风”，只因为无人慰藉，只有西风为之拭泪。辛弃疾词云：“倩何人唤取、红巾翠袖，揾英雄泪？”（《水龙吟》）而他则是自家流泪自家拭，甚至连自己也不想去拭，一直等到被清冷的西风吹干。读之使令更感悲矣！ 此词抒情真切，铺叙委婉，颇有柳七风味。发本词开头就与柳词“登孤垒荒凉，危亭旷望，静临烟渚”（《竹马子》）相似。全词由凄凉转为缠绵、悲婉，紧着又转入悲怆，以变徽之音收结，留下了那个纷乱时代的痕迹，这一点又与柳词有异。一结未经人道，独辟蹊径，所谓“伤心人别有怀抱”，顿使全词生色。唯朱敦儒句“试倩悲风吹泪过扬州”（《相见欢》），仿佛有相似之处。
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