一、描摹情态类 这类诗歌只是对物象情态进行生动的描摹，从而抒发作者对物象的喜爱之情。如骆宾王的《咏鹅》： 鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。 白毛浮绿水，红掌拨清波。 贺知章《咏柳》： 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 苏轼《海棠》（P31）： 东风袅袅泛崇光，香雾霏霏月转廊。 只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。 头两句，描绘海棠所生长的富丽环境，表明海棠的珍贵，后两句写深夜也点燃蜡烛去欣赏海棠花，诗人爱花、爱美之情极为深切，这样做也够浪漫了，描写精致，用海棠比拟美人，更为生动。 二、托物言志类 这类诗歌表面上看好像写的都是具体的物象，仔细品味就会发现，作者是运用象征手法通过写具体的“物”，来表达自己内心的志向与抱负。 让我们先来看看白居易的《白云泉》： 天平山上白云泉，云自无心水自闲。 何必奔冲山下去，更添波浪向人间。 本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊、精神闲适、渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。运用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情，用泉水激起的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。 再来看看于谦的这首《石灰吟》： 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。 粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。 乍一看，这首诗写的是石灰从采掘、冶炼到被使用的整个过程。再细细体会，诗中每一句既是在写物“（石灰）”，实际上也是在写人，写作者自己不怕“千锤万凿”、“烈火焚烧”甚至“粉骨碎身”也在所不惜的大无畏革命英雄主义气概。 再来看看清代“扬州八怪”之一郑板桥的《竹石》： 咬定青山不放松，立根原在破岩中。 千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。 诗中有画，画中有诗。一幅傲然挺立、坚贞不屈的劲（jìng）竹形象浮现在我们的脑海中。立根破岩，咬定青山，千磨万击，屹立挺然。这副铮铮傲骨也正是诗人所追求和向往的，他那种坚定的意志、顽强的精神和不向邪恶势力屈服的气节通过这首诗表现得淋漓尽致。 三、咏物抒怀类 在咏物类诗歌中，咏物抒怀型的诗歌可以说俯拾即是。这类诗与托物言志类的诗有许多相似之处，只是它抒发的情感相对来说是短暂的，与“物”所处的具体环境和作者当时的个人处境关系更密切。 像初唐诗人虞世南，曾写过一首咏蝉的诗： 垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。 诗的前两句描写了蝉的外形和性情，后两句议论，揭示了蝉声传得远的原因。在这里，蝉的“垂緌”有点像古时的官帽，实际上是代指作者自己，“饮清露”则象征着作者像蝉一样的清廉。“非是藉秋风”表明他认为自己口碑好，声名远播，并不是由于自己位高权重，而实实在在是因为自己“德高”的缘故。诗中露出作者对自己才能品德的高度自信，甚至带有几分自鸣得意的意味。 而同样是咏蝉，李商隐的感受却与虞世南大不一样（P31）： 本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。 薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。 李商隐生在晚唐，一直处在“牛李党争”的旋涡中，始终不得志，心情常常处于忧愁苦闷之中。这首诗，他托物自嘲，蝉因处在高高的树梢上，只能吸风饮露，叫的声音再大也没有用，白白地浪费精力，自己不也是这样吗？因为太清高，不趋炎附势，即使不停地写诗文，鸣不平，甚至写到才思枯竭，都不见什么反应，多么令人伤心啊！诗人那种牢骚哀怨、怀才不遇的悲愤心情在这里得到了充分展现。 与贺知章《咏柳》相比，曾巩《咏柳》“乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜”，实际上托物寓意，揭露、讽刺得势便猖狂的小人，警告他们必定没有好下场。 四、以物喻人类 这类诗歌所描写或吟咏之“物”与某一类型、某一群体的人相似，而不单单指向作者自己。像北宋宰相李纲所作的《病牛》就是其中典型的一首： 耕田千亩实千箱，精疲力竭谁抚伤。 但求众生皆得饱，何辞羸病卧残阳？ “耕田千亩”、“精疲力竭”表明了牛的勤劳卖力，“实千箱”突出了牛劳动成果的丰硕和其对人类的贡献，然而尽管这样的居功至伟，牛却依然无怨无悔，任劳任怨：只要天下众生都能吃饱饭，何必计较自己年老体衰、病卧残阳之中呢？作者这首小诗既是对病牛的崇敬和礼赞，同时也是对像老牛一样勤劳朴实、无私奉献的广大劳动人民群众的讴歌和赞颂。 五、托物言理类 苏轼的《琴诗》就是此类诗歌最好的例子： 若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣。 若言声在指头上，何不于君指上听。 这首诗表面上看是探索了琴声产生的根源，而实际上，作者是想通过这首诗揭示文学艺术作品创造产生的道理，那就是：在文艺作品创作中，素材与技巧同等重要，二者缺一不可。就象弹琴一样，只有将“琴（素材）”与“指（技巧）”二者有机地结合起来，才可产生优美的琴声（优秀的文学作品）。这类诗的主要特点是通过具体的物象来说明一些“事理”，即通过某个具体事物的“理”，引申出具有普遍意义的大道理。在理学兴盛的宋代，写这种类型诗歌的人最多。 咏物抒怀诗的常见情感 一首好的咏物诗，不仅以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地、或深或浅地透过所咏之物，或流露作者的人生态度，或寄寓美好的理想，或隐含生活的道理。那么，通过所咏之物所寄托的情志，通常有哪些呢？ 一、抒写怀才不遇、壮志难酬的感受。 古代文人，往往恃才傲物、随心所欲、率性而为，因而在统治者看来是格格不入的，是不能受到重用的。于是，感叹生不逢时，英雄无用武之地便成了文人屡见不鲜的作品主题。屈原、宋玉、李白、李贺、李商隐……名单可以开出一长串。如以下两首： 题榴花 五月榴花照眼明，枝间时见子初成。 可怜此地无车马，颠倒苍台落绛英。 杨柳枝 一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。 永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？ 榴花开得那么鲜艳；柳色嫩黄，柳枝条条柔软如丝，但是或是没有车马，或是长在荒园里，又有谁来欣赏呢？ 二、表达自甘寂寞、坚贞不屈、高洁脱俗（不同流合污）的气节。 当国家政治腐败甚至灭亡、统治者昏庸无能、奸佞小人为非作歹时，是随波逐流，还是洁身自好？大多数是会选择后者的，因为他们是读过书的，不知不觉中受到先烈们的影响，因而有着高尚的气节。 画菊 花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。 “花开不并百花丛”是一种不与世俗同流合污的高洁脱俗，“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”是一种宁愿粉身碎骨也不委曲求全的坚贞不屈。 三、厌恶官场，追求自由、隐逸、淡泊闲适等的生活。 在官场呆久了，上有皇上压着，下有臣子们钩心斗角，尽职些的还得为百姓劳碌奔波，时间久了，难免有身心俱疲之感，于是渴望摆脱官场，向往自由自在的生活便成了咏物诗中常常寄托的一种情感。 画眉鸟 百啭千声随意移，山花红紫树高低。 始知锁向金笼听，不及林间自在啼。 又如上文中的白居易的《白云泉》。在林间啼叫比在笼中自由自在得多，不是一种对自己的向往对官场的厌倦吗？而白云泉何必奔冲山下去呢？山上才没有风浪险恶，自由自在。 咏物抒怀诗的常用手法 一、整首： 托物言志（借物喻人）。托物言志：就是诗人把自己的某种理想、人格或感情融于某种具体事物，就是物与志的结合。所以，只要是咏物抒怀诗，肯定会用到这种手法。 二、局部： 1、比喻 写物的特征时使用比喻往往更形象生动。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，贺知章眼中，高高的柳树像碧玉装扮成，万千条柳枝都垂下绿色的丝绦；“垂緌引清露，流响出疏桐”， 虞世南看到蝉的头部有伸出的触须，形状像下垂的冠缨，故比作“垂緌”。 2、拟人 拟人常常会使物带上人的色彩。如《石灰吟》中，“烈火焚烧若等闲”表现了石灰临难不惧、处变不惊的非凡气度，“粉骨碎身浑不怕”表露了石灰甘愿献身的美德。 3、对比、衬托 为了更加突出物本身的特征，常常把所咏之物跟其他物进行对比，或者用其他物来衬托所咏之物。“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”（王冕《白梅》），把梅与混芳尘的桃李对比，显梅之高洁守志；“花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷”（郑思肖《画菊》），将独立疏离的菊花和丛中百花作对比，突出菊花自甘寂寞。 4、环境烘托 写到物生长的外部环境往往就是用环境来突显物的品质。如：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，以冰雪林来烘托梅，突出梅的坚毅耐寒；“大雪压青松，青松挺且直”，用大雪来烘托青松。 总之，以上几种手法很多咏物诗都会用到，但绝对不是所有的咏物诗都会用到，也不是所有的咏物诗都仅仅只有这几种手法。
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